Fractal Generator - Apotheosynthesis

Año: 2015
Sello: Independiente
País de origen: Canadá

Alguien los describió como una síntesis entre Wormed y el sonido gutural (y muscular) de Deicide. Puedo decir que no es descabellada dicha descripción, pero debo agregar algo que para muchos puede resultar insignificante, pero que para mi no lo es: son canadienses. Y si hablamos de Death Metal hecho en Canadá, pues hay que tener en cuenta ciertas características que parecen ser intrínsecas a la manera en que sienten y entienden el Death Metal en ese país.
Retorcidos, técnicos, brutales, audaces, profundos, Fractal Generator acusan recibo de las enseñanzas de la banda canadiense de Death Metal más grande de la historia (Gorguts), sin la necesidad de seguir sus pasos obsesivamente. En todo caso se sitúan en la senda del DM intrincado, experimental y de corte intelectual antes que visceral, pero asumiendo sus propios riesgos. Riesgos que podemos corroborar individualizando los instrumentos -atípicos- que utilizan en ciertos momentos, Cello y sintetizadores a los cuales les sacan un sonido del tipo Cine de Ciencia Ficción de los 70's (pero aggiornando este efecto al estilo del grupo), poniéndolos al servicio de la obra, buscando siempre que estos instrumentos no suenen fuera de lugar, sino que se mixturen sin inconvenientes con los instrumentos convencionales del género.
Líricas que versan acerca de la ciencia, el tiempo y el espacio. Integrantes que usan nombres que en realidad son códigos numéricos (040118180514 es el bajista/cantante, 040114090512 es el baterista, y 102119200914 es el guitarrista/cantante). Una foto promocional que nos muestra al trío vistiendo guardapolvos de científicos. Un aire cósmico que se apodera del disco y sonidos que parecieran forzar una ruptura gravitacional. No descubren un nuevo universo sonoro dentro del Universo al cual pertenecen (el Death Metal), pero aportan frescura, manía por la búsqueda de nuevos horizontes y 8 tracks que necesitan, exigen ser escuchados con suma atención.
Brutalidad hay, virtuosismo también, y ganas de experimentar y salir del molde también hay. Quizás les falte un poco de carisma, ese magnetismo que encontramos en bandas como Defeated Sanity, Wormed y otros de la misma talla, y que a éstos canadienses les falta a la hora de darle al disco ese toque distintivo. Sin embargo, ese detalle no hace mella en la calidad del trío oriundo de Ontario, Canadá, tierra fértil para las bandas vanguardistas.

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Dewar PR

Pyrrhon - Growth Without End

Año: 2015
Sello: Selfmadegod Records
País de origen: USA

Crecimiento sin fin...excelente nombre para lo nuevo de una banda que hace honor al nombre del disco (un EP, para más datos). Claro, Pyrrhon son neoyorkinos, ciudad en la cual el arte de vanguardia está a la orden del día. No me extrañaría que estos dementes busquen y buceen en medios artísticos cuyo contenido sea radicalmente opuesto a la propuesta del grupo. Digo, de algún lado provienen todas esas disonancias, toda esa locura psicodélica insertada en un ámbito en el cual no es habitual encontrar psicodelia. Veamos, lo de este cuarteto neoyorkino es, básicamente, Death Metal técnico, futurista y caótico, con notables reminiscencias del Grindcore de bandas como Discordance Axis o los Brutal Truth más psicóticos. Esa mezcla de estructuras desequilibrantes es lo que vienen ofreciendo desde el 2008, y este trabajo de 5 tracks no es la excepción a la regla.
Siguen probando con nuevos sonidos, siguen jugando con las estructuras, siguen desafiando los convencionalismos, siguen desafiándose a ellos mismos a romper sus propios moldes, a empujar sus propias limitaciones hasta hacer que los límites sigan corriéndose cada vez más lejos. "Growth Without End" tiene esos bordes difusos que tanto me gustan a mí, porque te ponen en un estado de ansiedad y alucinación cuasi inmanejable, porque no sabes qué esperar; y cuando crees que descubriste hacia dónde van a ir, te dejan esperando, cambian el rumbo, y cuando menos lo esperas, toman el rumbo que creías iban a tomar en otro momento. No se encierran en conceptos obsoletos y cerrados, pero tienen muy en claro qué quieren hacer. O sea, la propuesta del grupo está muy bien definida, pero para aquellos de mente obtusa, seguramente, esto debe sonar como un apocalípsis irracional, sin sentido. Mas no para mí, pues este apocalípsis tiene sentido, mucho sentido, y lo disfruto a rabiar. Más aun cuando deciden tomar esos sonidos galácticos propios de la psicodelia, como por ejemplo en mi track favorito, una inquietante pieza llamada "Turing's Revenge", canción que cierra el disco y resulta ser la cereza sobre la torta.
Vaya, esta banda ha causado desde la primera vez que los escuché, una muy grata impresión en mi persona. Pasan los años, pasan los discos, y Pyrrhon me gustan cada vez más. Su nuevo y demencial trabajo tal vez sea lo que más me gusta de ellos, o tal vez sea que tanto desorden perfectamente pensado ha provocado grietas en mi cerebro y me veo impedido de pensar correctamente. Cómo sea, "Growth Without End" es un muy buen disco.

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Selfmadegod

Human Waste - Harvest Remnants

Año: 2015
Sello: Xtreem Music
País de origen: España

Dave Rotten y su (in)sana costumbre de recuperar discos y bandas prácticamente olvidados y ponerlos al alcance de todos. No voy a dar nombres de las ediciones de este tipo hechas por el sello Xtreem Music, pues sería una lista más larga que la reseña. Pero sí voy a acotar que este compilado es una de esas gemas olvidadas recuperadas para ser sacadas del (injusto) ostracismo. Por supuesto, es necesario aclarar algunas cosas respecto a esta banda española, pues la gran mayoría de la gente no los conoce.
Human Waste fueron una de las bandas más singulares que parió el Death Metal español, encarando dicho estilo desde una perspectiva que les permitía pasar de lo técnico a lo retorcido sin escalas alguna, de lo progresivo a lo descarademente extraño, y sin contemplar manera alguna de saltar de un lado a otro sin que el oyente quede perplejo ante tan alocada música. Se mantuvieron activos durante 10 años (1990 al 2000) y en ese tiempo lanzaron solamente un disco full, el titulado "Brothel of Souls", del año 1999. Pues bien, la función de este compilado es la de recuperar los demos que la banda grabó en los años 91 y 92, además del cover de Celtic Frost "Circle of the Tyrants". El material es pura esencia, o sea, la esencia del grupo. Escalas raras que fluctúan de lo demencial a la precisión quirúrgica de bandas como los primeros Cadaver, el Broken Hope más insano y la locura infinita de Disharmonic Orchestra. Es decir, no se trata de un Death Metal convencional pero ni por asomo. Human Waste jugaban al filo del caos, al límite con la insanía total, pero siempre cuidando que aspectos tales como la precisión en las ejecuciones fuera obsesivamente clara y ajustada.
Todo el disco se mueve por esos lugares, salvo el cover de los Frosties. Y eso que hablamos de maquetas y no del disco. O sea, es material crudo en cuanto a los métodos de grabación, al sonido obtenido, pero extremadamente cuidado en cuanto a las ejecuciones. Cuidado y extraño, aunque suene incoherente. Pero esa era la esencia del grupo, esa cosa tan propia de ellos que los llevaba a ser brutales (las voces, escuchen las voces) y progresivos, pero sin superponer los elementos. En todo caso, lo interesante estaba en la manera que usaban y acomodaban las piezas, posicionando cada cosa en el lugar menos esperado.
Básicamente, este compilado es un disco para escucharlo solo. Hay demasiada información, las composiciones tienden a lo anormal, y el estilo de la banda jamás hacía pie en lugares comunes. Por lo que, si estás buscando escuchar Death Metal lo suficientemente raro como para no tener que compararlo con nada ni nadie, este disco de Human Waste te viene al pelo. Créeme, estos tipos estaban (o están aun, no lo sé) muy locos.

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Trascending Obscurity

Fractured Spine - Memoirs Of A Shattered Mind

Año: 2014

Sello: Inverse Records

País de origen: Finlandia

Vaya, esto sí que es raro. Fractured Spine es la banda creada por Antti Kirjavainen en el año 2008. Hoy Fractured Spine es un dúo, con Antti como eje aun, pero diversificando aun más su propuesta. Tuve la oportunidad de escuchar el disco debut de la banda, lanzado en 2013 y llamado “Songs of Slumber”, y me sorprendió por lo heterogéneo y audaz de su propuesta. Pues bien, este “Memoirs of a Shattered Mind” continúa en la misma senda, pero ahondando en ese nivel de búsqueda sonoro que los hace salirse de los moldes. Experimentales todo el tiempo, pueden sonar oscuros y pesados, pero jamás apoyan su música en la pesadez, sino en la experimentación. No se apegan a ninguna fórmula en particular, aunque hay influencias de Katatonia, el Moonspell de la etapa menos Heavy, algunos pasajes en donde tienen similitudes con bandas como Draconian o bien se meten en terrenos menos convencionales, sonando más atmosféricos y desestructurados. Combinan lo más melódico del Doom, algo de la melancolía del más pesimista Melodic Death de los 90s, y si se les ocurre, en medio de todo eso aparecen algunos sonidos semi-industriales con notables tintes góticos. Con esas armas salen a mostrar su arte estos finlandeses, capaces de hacer canciones que pueden recordar a otras canciones, pero ingeniándoselas para nunca parecerse a nadie, para siempre ofrecer algo diferente.

Si me preguntan por alguna canción para destacar, pues me la veré complicada, sinceramente. Es que “Memoirs of…” no es un disco de canciones comunes, sino que se trata de una obra poética, plagada de sonidos y estructuras que se funden con la atmósfera predominante, conformando un todo seductor y desafiante. No es una banda fácil de clasificar, y su música, por ende, no es fácil de digerir. Pero son una buena banda, sin lugar a dudas. Raros, pero buen grupo al fin.    

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Dementia Senex - Heartworm

Año: 2013
Sello: The Path Less Traveled Records (co-editado con Don Carlos Productions y Drown Within Records)
País de origen: Italia

Interesante, muy interesante. Dementia Senex transitan por un espacio multi-dimensional, uniendo elementos y experimentando con las formas, con las texturas, en una búsqueda que les permite obtener resultados altamente positivos. No se apegan a ningún género, pero se pasean por varios estilos. Death Metal de tinte experimental, Hardcore y Post-Hardcore, cosas que recuerdan (vagamente) a Meshuggah, algo de Post Metal por aquí, otro poco de Sludge por allí. Así, entre la variedad y el talento interpretativo de estos músicos italianos, transcurren 3 tracks que han convencido a quien esto escribo tras varias oídas. Es que Dementia Senex no es un grupo que entre en la primera oída. Hay que sentarse, escucharlos, entenderlos y luego apreciarlos. No estoy diciendo que sean la nueva gran revolución, ni estoy descubriendo a un grupo destinado a ser el Futuro del Metal. Pero son audaces, arriesgan, se salen de los moldes más clásicos, aunque no prescinden de ellos, pues, como ya dije, la música de Dementia Senex consiste en tomar cosas de aquí, de allá y de más allá, unirlas y entregar un estilo que no es lo más original del planeta, pero que resulta refrescante por lo audaz y sincero de la propuesta del mismo.
Pero esto no sólo es experimentación y búsqueda de nuevos horizontes: también hay agresión, pesadez, rabia y locura contenidas en 3 canciones que van interconectadas entre sí, a través de riffs que oscilan entre lo monolítico y lo progresivo, y que son apoyados por bases sutiles pero duras. Por supuesto, para que un estilo como el que practican estos italianos logre sonar convincente, debe tener una producción acorde, una producción que potencie tanto las sutilezas como las partes más agresivas. En ese terreno, también son positivos los resultados. Y, claro está, las líricas no hacen más que fortalecer el estilo del grupo, abordando temáticas ligadas a las luchas internas del individuo, y otras cuestiones de índole filosófica/existencial que encajan a la perfección dentro del estilo de la banda. "Heartworm" es eso: sutilezas y agresión, todo puesto en su lugar, de manera inteligente y precisa. Ahora resta ver cómo suenan en un disco full.

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